Inspire-se com a nossa seleção de artistas
A Raw Diamonds teve o prazer de selecionar e promover uma panóplia de artistas na Galeria de arte Sá da Costa, no Chiado, em Dezembro de 2021.
Esperamos que se inspire!
Ana Sá
What´ s bugging you?
Thomas Mendonça
Pintura e Cerâmica
Ana Sá
Série: What’s Bugging You?
Ano: 2021
-
1- Spring Bug
-
2- Moon Bug
-
3- Royal Bug
-
4- Egypt Bug
-
5- Sea Bug
-
6- Jungle Bug
# Fine Prints:
Materiais: Impressão em Papel 300gr mate
Dimensões: 21 x 30 cm aproximadamente
Valor: 20€ (acresce o IVA)
# Seis Originais em moldura
Materiais: Acrílico sobre Papel Kraft
Dimensões: 21 x 29 cm aproximadamente, em moldura de vidro 24 x 30 cm
Valor: 80€ (sem IVA)
Declaração de Artista
Vivi com o estigma de ser uma artista sem “Escola de Arte” mas aprendi a LIBERTAR-me e deixar fluir a minha própria verdade e CRIATIVIDADE ESPONTÂNEA. Dispo-me de conceitos intelectualmente complexos e reproduzo simplesmente aquilo que mais gosto, a minha VONTADE, forma de estar e ver o mundo de forma descomplicada. Sou apaixonada por explosões de CORES, pela Natureza, pela CELEBRAÇÃO e fusão de culturas, vibro com motivos tradicionais, folclore, com o povo, com o AMOR e com a VIDA.
“What’s bugging you?” pretende energizar um momento através da cor oferecendo uma nova lente para captar o bright side of life. Porquê escaravelhos? Não só pelo seu grande simbolismo, sagrados no Egipto ligados ao Sol, energia e renovação, mas também porque, simplesmente adoro escaravelhos.
If something is “bugging you”, respira e repara: se um simples e pequeno escaravelho consegue carregar toda esta energia e Vida...come on, so can you!
Biografia
Nascida em 1980, sempre teve gosto pela Arte e aos 12 anos pintou o seu primeiro quadro a óleo, no jardim de casa do seu avô, intitulado “Jarros e Rosas”. Embora com grande paixão pelas artes visuais, completou, no entanto, a licenciatura em Gestão de Empresas e trabalha como Responsável de Marketing numa empresa multinacional no ramo alimentar. Durante o seu percurso e sempre curiosa pelas Artes, passou um ano no curso de Desenho na Sociedade de Belas Artes, mais um ano a explorar a pintura a óleo, na Galeria Dinric, Escola Russa. Frequentou ainda, 2 workshops de Banda Desenhada no ARCO -Centro de Arte e Comunicação Visual, onde desenhou o seu primeiro livro de Banda Desenhada para crianças – “Rebenta a Bolha” que depois produziu e editou de forma autónoma. Continua a expressar-se autodidaticamente na pintura a acrílico até hoje, de onde retira toda a sua concretização artística.
Thomas Mendonça
Pinturas
"Granny Smith"
acrílico sobre embalagem de cereais, 23,5x19cm (2021)
Valor: 500 € (sem IVA)
"Clope Magique et Dolce Vita”
acrílico sobre embalagem de pizza, 21x24cm (2020)
Valor: 500€ (sem IVA)
"As flores são novas, o jardim é o mesmo”
acrílico sobre embalagem de gelados, 16x21cm (2020)
Valor: 475€ (sem IVA)
Cerâmicas
"sem título"
faiança, plástico, madeira e penas de flamingo
55x20x16cm (2019)
Valor:500€ (sem IVA)
"sem título”
faiança, plástico, concha e pena de flamingo - 50x12x9cm (2019)
Valor: 500€ (sem IVA)
Biografia
Thomas Mendonça (1991, França), artista plástico licenciado pela Escola Superior de Artes e Design das Caldas da Rainha, trabalha e reside em Lisboa. Das exposições em que participou, salientam-se "Poríferos Preciosos" no Museu Geológico de Lisboa, "Só estudo análise clínica depois de fazermos amor." no Museu Nacional de História Natural e da Ciência, “Género na Arte: Corpo, sexualidade, identidade, resistência" no Museu Nacional de Arte Contemporânea do Chiado, e "Species Novae" na Galeria FOCO em Lisboa. Dos seus projectos curatoriais destacam-se as exposições "O Vírus" e "Sem Receio De Criar O Caos" para as 22ª e 23ª edições do Festival Internacional de Cinema Queer Lisboa, e "PAU DURO CORAÇÃO MOLE” ambas na Galeria FOCO. Os seus principais interesses distribuem-se entre melodramas sentimentais, a cultura pós-pop e a beleza da singularidade icónica no geral.
Salomé Nascimento
grupo de 9 desenhos não emoldurados - desenho e imagem transferida
cera de abelha, resina dammar, omnicromo e tela de algodão sobre folha de livro \ 19 x 25 cm
valor: 165€ (sem IVA)
desenhos seleccionados impressos em postais
serie: contemplative drawings [offsite_displaced]
Impressão digital sobre papel fine arts 19 x 25 cm
valor: 12€ (sem IVA)
grupo de 12 desenhos com moldura | originais sobre folhas de livro
serie: contemplative drawings [offsite_displaced]
tinta caligráfica, aguarela e esmalte sobre folha de livro \ 19 x 25 cm
Valor: 358€ (sem IVA)
Declaração de Artista
O meu trabalho é dificilmente sintetizado num estilo ou tema. Manifesta-se num pluralismo mutante e permeável, sendo uma extensão do meu pensamento crítico e experiência fenomenológica. Desenvolve-se num sistema binário, ético-estético, em que justaponho forma e pensamento recorrendo na maioria das vezes de forma directa à palavra escrita.
A prática artística é desde cedo um catalisador do meu processo de integração e mediação da realidade. Remete para a definição de uma identidade narrativa num exercício de significação e reconfiguração.
Um processo contínuo de transformação homeoestática, um overlap entre a vida e trabalho que se traduz em aprendizagem e desenvolvimento pessoal que associo aos conceitos gregos de Phronesis e Eudaimonia.’
Biografia
SALOMÉ NASCIMENTO . [Lisboa 1970]
Artista-empreendedor, cuja acção profissional se desdobra numa multiplicidade de projectos criativos.
Apresenta um corpo de trabalho multidisciplinar que engloba acções participativas com foco na dimensão relacional.
Licenciatura em Design de Comunicação do Curso de Artes Plásticas e Design, Faculdade de Belas Artes, Univ. de Lisboa (1997). Frequência na Academia de Belas Artes de Veneza no curso de Pintura (Programa Erasmus). Projecto Individual na área do Desenho e Vídeo, Ar.Co (2010). Pós-graduação em Aplicações Pedagógicas e Institucionais da Arte Terapia, SPAT (2011). Curatorial Studies na ‘School for Curatorial Studies, A+A’, Veneza (2016). Pós-graduação em Estudos Especializados em Arte Contemporânea e Curadoria, Faculdade de Letras, UL (2018).
Inicia a sua actividade profissional em Itália como designer gráfica e ilustradora.
Em Lisboa, ensina Educação Visual e desenvolve laboratórios criativos como arte-terapeuta.
Funda o espaço cultural ME108, instalado na antiga escola primária 18, e ocupa-se da sua gestão até 2016.
Recentemente cria o projecto POOLstudio na Comporta, um espaço híbrido de atelier, residência artística, formação e showroom. Em paralelo promove várias iniciativas na área da educação, orientadas para a valorização e desenvolvimento humano através da mediação artística.
Expõe com regularidade o seu trabalho, fazendo este parte de várias coleções privadas, nacionais e internacionais.
Venha nos visitar!! =)
Carolina Sardinha
. Structure | 2021 | Óleo e carvão sobre papel Arches 300g/m2 | Valor: 392€
Moldura incluída | Dimensão: Obra: 41 cm x 31 cm | Tela: 50 cm x 70 cm
Valor: 333€ (sem IVA)
. Key forms | 2021 | Óleo, Pastel de Óleo e Carvão sobre papel feito à mão 320 gr / m2
Conjunto de 9 peças quadradas, 25cm x 25 cm cada - ocupa na parede 80 cm x 80 cm o conjunto
Fornecidos colados a Kline nas costas, prontos a pendurar na parede mas sem moldura à volta
Valor: 300€ cada (sem IVA)
Declaração de Artista
O Desenho é parte estruturante de todo o meu Universo artístico. Busco a pureza dos materiais crus como o papel, o cartão, a madeira.Tento obstinadamente fugir aos limites tradicionais do rectângulo pré-estabelecido na cultura Ocidental. Recorro a diferentes composições em políptico, colagens, “cut outs” e suportes moldados- para melhor representar essa amplitude do nosso campo visual.
Os crescimentos orgânicos são a minha pesquisa incessante, explorando e desenvolvendo formas- chave dessa expansão.
Respeito e celebro o conceito japonês de Ma - espaço entre as formas e não um simples vazio. Espaço negativo essencial para a matéria respirar e crescer. Busco o elementar.
Biografia
Carolina Sardinha - 1982, licenciada em Arquitectura pelo Instituto Superior Técnico.
O seu percurso sempre se delineou entre a Arquitectura e as Artes Plásticas conciliando a prática profissional com a sua própria produção artística.
Em 2013 vai viver para Madrid e frequenta o Taller Galeria José Rincón, onde inicia a sua paixão pela Gravura. Dedica-se por inteiro às Artes, explorando o seu pensamento artístico em contínuo.
Já em Lisboa, na Galeria Diferença, continua a explorar a técnica - simbiose perfeita entre o seu desenho e pintura, vincadamente intuitivos, e o raciocínio característico da calcografia.
Frequentou inúmeras formações co campo das Artes, nomeadamente na Faculdade de Belas Artes e, presentemente na Sociedade Nacional de Belas Artes.
Em 2018 abre o seu studio próprio em Lisboa explorando em pleno a sua prática artística, expondo regularmente desde então.
Galeria Sá da Costa | tradição e inovação.
"Há mais de cem anos que cuidamos do seu espírito e contribuímos agora para que cuide também do seu corpo."
contactos:
00351 91 833 26 35
Visite o nosso Blog ou selecione um tópico no menu do site
FEITO COM AMOR
POR DIANA
Yoga no Chiado
Conheça as nossas aulas disponíveis:
No separador Yoga
Boas aulas!! =)